El 24 de Octubre la Asociación Lírica Sasibill de San Sebastián representará una nueva producción de la Zarzuela Los Gavilanes de Jacinto Guerrero.

Helena Gallardo, Adriana
Alberto Arrabal, Juan
Igor Peral, Gustavo
Elisa di Prieto, Rosaura
Mª Jesús Gurrutxaga, Leontina
Rafael Álvarez de Luna, Clariván
Ángel Walter, Triquet
Ana Miranda, Renata
Koldo Torres, Camilo
Orquesta y Coro Sasibill

Arkaitz Mendoza, Director Musical
Josean García, Director de Escena

El Teatro Amaia acogerá una Gala Lírica, en un repaso por las páginas más conocidas de la ópera y la zarzuela. 

Miren Urbieta-Vega, Soprano
Igor Peral, Tenor
Alberto Arrabal, Barítono
Arkaitz Mendoza, Piano

Con motivo del 250 Aniversario del nacimiento de L. W. Beethoven, la Orquesta Kamerata EusKdivarius ha interpretado, a lo largo de este 2020, las ocho primeras sinfonías del compositor alemán y culminará el ciclo con la interpretación de la 9ª Sinfonía en el Teatro Victoria Eugenia de San Sebastián.

Ficha Artística:

Miren Urbieta-Vega, soprano

Paula Iragorri, mezzosoprano

Igor Peral, tenor

Fernando Latorre, bajo

Kamerata EusKdivarius

Arkaitz Mendoza, Director

Donostia Opera, Coro

Filarmonía de Madrid presenta en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional una nueva versión de la Antología de la Zarzuela que fue desde su origen algo más que un "mosaico de músicas regionales"; es un espectáculo de nuestro tiempo, capaz de representar la nueva conexión entre la tradición y el público actual.

Recorremos cuatro siglos de historia de España, donde los espectadores se embriagarán de la buena música y la riqueza y colorido del vestuario.

Programa: Selección de los fragmentos de las Zarzuelas más emblemáticas.

Orquesta y Coro Filarmonía

Ballet Filarmonía

Directora de la Antología de la Zarzuela: Mª Paz Volpini

Dirección Escena: Jesús Dueñas

Pascual Osa, Director Musical

Dentro de su Temporada de Conciertos de Abono, la Fundación FORCAM (Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid) presenta el Ciclo "MÚSICA Y RELIGIONES", que constará de 8 conciertos con una programación muy variada, entre los meses de enero y junio de 2021.

En el concierto Nº 4 de dicho ciclo, bajo la dirección de Grete Pedersen, se presentará en el Auditorio Nacional el programa que sigue:

Stabat Mater de J. Haydn
Concierto para 2 Flautas de D. Cimarosa
Maria José Muñoz, flauta
Maite Raga, flauta

Susanna Wolff, soprano
Paz Martínez, alto
Igor Peral, tenor
Karim Farhan, tenor
Javier Castañeda, bajo
 
Jordi Casas, DIRECTOR

Krastin Nastev SUBDIRECTOR DEL CORO
Mireia Barrera MAESTRA DE CORO

18 de Marzo de 2021 a las 19:30h - Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música de Madrid.

La Temporada 2020-2021 de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, en su Programa IX, acerca la Missa di Gloria  de Mascagni a la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife Adán Martín.

Orquesta Sinfónica de Tenerife

Víctor Pablo Pérez, Director

Solistas:

Igor Peral, tenor
Mark Stone, barítono
Coral Reyes Bartlet
José Hijar Polo, Maestro de Coro

Obras:

Donna nobis pacem* de J. Durán.
Messa di Gloria* de P. Mascagni.
*Primera vez por esta orquesta

La Temporada 2020-2021 de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, en su Programa IX, acerca la Missa di Gloria  de Mascagni a la Sala Sinfónica del Auditorio de Tenerife Adán Martín.

Orquesta Sinfónica de Tenerife

Víctor Pablo Pérez, Director

Solistas:

Igor Peral, tenor
Mark Stone, barítono
Coral Reyes Bartlet
José Hijar Polo, Maestro de Coro

Obras:

Donna nobis pacem* de J. Durán.
Messa di Gloria* de P. Mascagni.
*Primera vez por esta orquesta

La Fundación Canal en colaboración con la FORCAM, ofrecerá dentro de su ciclo de conciertos el siguiente programa:

Vêpres de la vierge dans la Sainte Chapelle. París 1700. M. A. Charpentier

Recreación ficticia de lo que podrían ser unas vísperas a la virgen en La Sainte Chapelle de París alrededor de 1700. Marc Antoine Charpentier, Maître de musique de esta capilla durante los últimos años de su vida, es el centro de este programa monográfico, que, con un poco de imaginación, bien se pudo haber escuchado en la época en este lugar.

Intérpretes

Mercedes Lario, soprano
Sonia Gancedo, contralto
Igor Peral, tenor
Fernando Rubio, bajo
Paulo Vieira, violín I
Alejandro Kreiman, violín II
Edith Saldaña, violonchelo
Javier Carmena, órgano
Víctor Sordo, director

Zarzuela en tres actos, Música de RUPERTO CHAPÍ
Libreto de Miguel Ramos Carrión y Vital Aza.
Nueva producción del Teatro de la Zarzuela

14 Funciones de El Rey que rabió (R. Chapí) cerrarán la temporada 2020/21 del Teatro de la Zarzuela de Madrid.

Fechas y Horarios: 3, 4, 5, 6, 9, 10, 11, 12, 13, 16, 17, 18, 19 y 20 de junio de 2021
Funciones a las 20:00 horas (excepto domingos, a las 18:00 horas).

Ficha artística: 

Enrique Ferrer y Jorge Rodríguez-Norton, El Rey

Rocío Ignacio y Sofia Esparza, Rosa

Mª José Suárez, María

Carlos Chausson y Miguel Sola, El General

José Manuel Zapata, Jeremías

Carlos Cosías, El Almirante

Igor Peral, El Intendente

José Julián Frontal, El Gobernador

Sandro Cordero, Juan

Ruth González Mesa, Paje

Orquesta de la Comunidad de Madrid, Titular del Teatro de la Zarzuela

Coro Titular del Teatro de la Zarzuela (Director: Antonio Fauró)

Dirección musical: Iván López Reynoso

Dirección de escena: Bárbara Lluch

Escenografía: Juan Guillermo Nova

Vestuario: Clara Peluffo

Iluminación: Vinicia Cheli

CONCIERTO DE NAVIDAD DE LA ORQUESTA Y CORO DE LA COMUNIDAD DE MADRID, CORO ABIERTO, GRUPO DE PERCUSIÓN 'A TU RITMO'

FUNDACIÓN ORCAM - AUDITORIO NACIONAL DE MÚSICA
Ciclo Sinfónico (Concierto Temporada de Abono - Programa IV)

PROGRAMA:
Vaughan Williams La Fantasía sobre «Greensleeves»

C. Saint-Saëns Oratorio de Navidad Op. 12

Inés Lorans, soprano
Julieta Navarro, mezzo
Paz Martínez, alto
Igor Peral, tenor
Fabio Barrutia, barítono

R. Paús Cantata sobre fondo Alborán *
Selección de villancicos

Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid
José Miguel Pérez-Sierra, Director

* Obra encargo de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid. 2019.

ÓPERA FAMILIAR
OCN (Ópera de Cámara de Navarra)

FICHA ARTÍSTICA:

Alí Babá: Igor Peral

Zulema: María Lacunza

Kassím: Alfonso García-Noáin

Osman, jefe de los ladrones: Txema Lacunza

Selina: Ana Olaso

Director musical: Vicent Egea

Director artístico y Escena: Txori García Uriz

Música: Iñigo Casalí

Libreto: Pablo Valdés

Alí Babá y los 40 ladrones es una ópera para todos los públicos, compuesta en 2007 por Iñigo Casalí con libreto de Pablo Valdés, basada en la Historia inmortal del cuento tradicional de Las Mil y Una Noches. Ópera de Cámara de Navarra hace una revisión del mismo para mostrar valores fundamentales de rebeldía frente a la avaricia y la explotación. Una música brillante y evocadora que sustenta una preciosa historia que nos remite al mundo de la magia y del circo, para invitarnos a una reflexión sobre la quiebra de los derechos de la infancia, el enfrentamiento entre la ética y la inmoralidad y el excesivo poder del dinero.

En su versión del cuento, el libreto de Pablo Valdés no presenta a los ladrones como hombres violentos y corpulentos sino que los convierte en niños, lo que suscita la rápida identificación del público infantil. Al relato, se le ha restado la agresividad del original sin perder en ningún momento su espíritu. La versión del cuento propuesta por Pablo Valdés en su libreto, sugiere una reflexión acerca del excesivo poder del dinero, que en ocasiones como ésta provoca que los niños sean usados por la codicia de los adultos.

Una ópera muy cercana al musical, con melodías llenas de imaginación y emoción que quedarán grabadas en la mente del público: “Nada que comer”, “Qué gran botín”... Una historia de dualidades donde vence la astucia.

ÓPERA FAMILIAR
OCN (Ópera de Cámara de Navarra)

FICHA ARTÍSTICA:

Alí Babá: Igor Peral

Zulema: María Lacunza

Kassím: Alfonso García-Noáin

Osman, jefe de los ladrones: Txema Lacunza

Selina: Ana Olaso

Director musical: Vicent Egea

Director artístico y Escena: Txori García Uriz

Música: Iñigo Casalí

Libreto: Pablo Valdés

Alí Babá y los 40 ladrones es una ópera para todos los públicos, compuesta en 2007 por Iñigo Casalí con libreto de Pablo Valdés, basada en la Historia inmortal del cuento tradicional de Las Mil y Una Noches. Ópera de Cámara de Navarra hace una revisión del mismo para mostrar valores fundamentales de rebeldía frente a la avaricia y la explotación. Una música brillante y evocadora que sustenta una preciosa historia que nos remite al mundo de la magia y del circo, para invitarnos a una reflexión sobre la quiebra de los derechos de la infancia, el enfrentamiento entre la ética y la inmoralidad y el excesivo poder del dinero.

En su versión del cuento, el libreto de Pablo Valdés no presenta a los ladrones como hombres violentos y corpulentos sino que los convierte en niños, lo que suscita la rápida identificación del público infantil. Al relato, se le ha restado la agresividad del original sin perder en ningún momento su espíritu. La versión del cuento propuesta por Pablo Valdés en su libreto, sugiere una reflexión acerca del excesivo poder del dinero, que en ocasiones como ésta provoca que los niños sean usados por la codicia de los adultos.

Una ópera muy cercana al musical, con melodías llenas de imaginación y emoción que quedarán grabadas en la mente del público: “Nada que comer”, “Qué gran botín”... Una historia de dualidades donde vence la astucia.

Concierto en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música de Madrid, con motivo de la celebración del 50º Aniversario de la UPM (Universidad Politécnica de Madrid).

Cristina Teijeiro, soprano
Marta de Andrés, mezzo
Igor Peral, tenor
Alberto Camón, bajo

Orquesta Sinfónica UPM
Coro UPM (Director: Javier Corcuera)

Alejandro Cantalapiedra, Director

PROGRAMA:

S. Rachmaninov - Concierto para piano Nº 2 en do menor, Op. 18
Solista: Matteo Giuliani

Ludwig van Beethoven - Sinfonía Nº 9 en re menor, Op. 125

XXIX Festival de Teatro Lírico Español
Zarzuela en tres con Música de RUPERTO CHAPÍ y Libreto de Miguel Ramos Carrión y Vital Aza.

Nueva producción del Teatro de la Zarzuela (2021)
Edición crítica de Tomás Marco
(© Ediciones SGAE, 1996)

El Rey que rabió, una verdadera zarzuela grande, fue creada por Ramos Carrión, Vital Aza y Chapí en 1891; se trata de un hito en la historia del teatro lírico y en el escenario del Teatro de la Zarzuela. Porque pocos reyes, ni los más populares de la Historia, ni los más queridos de sus pueblos, habrán sido mas aclamados, más aplaudidos, más vitoreados que nuestro Rey en este reino de La Zarzuela.

Dirección de escena: Bárbara Lluch
Escenografía: Juan Guillermo Nova
Vestuario: Clara Peluffo
Iluminación: Vinicio Cheli

XXIX Festival de Teatro Lírico Español
Zarzuela en tres con Música de RUPERTO CHAPÍ y Libreto de Miguel Ramos Carrión y Vital Aza.

Nueva producción del Teatro de la Zarzuela (2021)
Edición crítica de Tomás Marco
(© Ediciones SGAE, 1996)

El Rey que rabió, una verdadera zarzuela grande, fue creada por Ramos Carrión, Vital Aza y Chapí en 1891; se trata de un hito en la historia del teatro lírico y en el escenario del Teatro de la Zarzuela. Porque pocos reyes, ni los más populares de la Historia, ni los más queridos de sus pueblos, habrán sido mas aclamados, más aplaudidos, más vitoreados que nuestro Rey en este reino de La Zarzuela.

Dirección de escena: Bárbara Lluch
Escenografía: Juan Guillermo Nova
Vestuario: Clara Peluffo
Iluminación: Vinicio Cheli

Concierto en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música de Madrid, con motivo de la celebración del 125º Aniversario del Orfeón Donostiarra.

* Margarita Rodríguez, soprano
* Lola Casariego, mezzo
* Igor Peral, tenor
* César San Martín, barítono

Orquesta de Cámara Andrés Segovia
Orfeón Donostiarra - Donostiako Orfeoia

José Antonio Sainz Alfaro, Director

PROGRAMA:

Ludwig van Beethoven - Sinfonía Nº 9 en re menor, Op. 125

Ópera de cámara en dos actos música de Philip Glass (1937)
Nueva producción del Teatro Real y Teatros del Canal.

Libreto de Philip Glass, basado en la película homónima (1950) de Jean Cocteau. Estrenada en el American Repertory Theater de Cambridge (Massachusetts) el 14 de mayo de 1993.

Estreno en la temporada del Teatro Real. Nueva producción del Teatro Real y Teatros del Canal

Dirección musical: Jordi Francés
Dirección de escena: Rafael R. Villalobos
Escenografía: Emanuele Sinsi
Vestuario: Rafael R. Villalobos
Iluminación: Irene Cantero
Movimiento: Javier Pérez
Producción: Jordi Tort

Reparto
La princesse: María Rey-Joly (21, 22, 24, 25) / Isabella Gaudí (23)
Eurydice: Sylvia Schwartz (21, 22, 24, 25) / Natalia Labourdette (23)
Heurtebise: Mikeldi Atxalandabaso (21, 22, 24, 25) / Igor Peral (23)
Orphée: Edward Nelson
Aglaonice: Karina Demurova
Cégeste: Pablo García-López (21, 22, 24, 25) / Emmanuel Faraldo (23)
Le Reporter / Glazier: Emmanuel Faraldo (21, 22, 24, 25) / Pablo García-López (23)
Le Poète: Manuel Fuentes
Le Juge: David Sánchez

Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta Titular del Teatro Real

Un recorrido por una selección de algunas de las mejores páginas del género lírico.
Por iniciativa del Ayuntamiento de Zizur Mayor y dentro de su programación escénica para la próxima temporada, la soprano Sandra Domínguez y el tenor Igor Peral  ofrecerán el espectáculo “Una mañana en la Zarzuela”, con el acompañamiento de la Banda de Música de Zizur Mayor.

Concierto de año nuevo, dedicado íntegramente a la Opereta de Franz Léhar.

Marta Stefanik, soprano

Igor Peral, tenor

Luxembourg Philarmonia Orchestre Symphonique

Martin Elmquist, Director

Los días 18 y 19 de febrero en el Auditorio de la Universidad Carlos III de Madrid.

* Celia Alcedo, soprano

* Ekaterina Antipova, mezzo

* Igor Peral, tenor

* Enrique Sánchez-Ramos, bajo-barítono

Orquesta y Coro UPM

Director: Manuel Coves

Los días 18 y 19 de febrero en el Auditorio de la Universidad Carlos III de Madrid.

* Celia Alcedo, soprano

* Ekaterina Antipova, mezzo

* Igor Peral, tenor

* Enrique Sánchez-Ramos, bajo-barítono

Orquesta y Coro UPM

Director: Manuel Coves

El día 30 de Marzo en la Catedral de la Almudena de Madrid.

* Celia Alcedo, soprano

* Ekaterina Antipova, mezzo

* Igor Peral, tenor

* Antonio Torres, bajo-barítono

Banda Sinfónica de Madrid

Coro UPM

Director: Cristobal Soler

Por iniciativa del Ayuntamiento de Marcilla, la soprano Sandra Domínguez y el tenor Igor Peral  ofrecerán el espectáculo “Un paseo por la Zarzuela”, con el acompañamiento de la Banda de Música de Marcilla.

Un recorrido por una selección de algunas de las mejores páginas del género lírico.

El día 15 de Mayo, con motivo de la festividad de San Isidro y por iniciativa del Ayuntamiento de Madrid, se ofrecerá un concierto con un programa formado íntegramente por escenas de la Zarzuela, en el Parque del Retiro de Madrid. 

* Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid

Director: Miquel Ortega

* Alexandra Tarniceru, Iliana Machado (sopranos)

* Paz Martínez (alto)

* Igor Peral, Karim Farhan (tenores)

* Fabio Barrutia (barítono)

El 03 de Junio, dentro de la temporada de abono de la Orquesta y Coro Filarmonía de Madrid, se ofrecerá en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Música la IX. Sinfonía de Beethoven.

* María Ruiz, soprano

* Manuela Mesa, mezzo

* Igor Peral, tenor

* Enrique Sánchez-Ramos, barítono

* Orquesta y Coro Filarmonía & Coro participativo

Director: Pascual Osa

El 14 de septiembre, dentro de la programación del Otoño Musical Soriano, la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid y solistas, ofrecerán el programa Festival de Zarzuela en el Auditorio Odón Alonso del Palacio de la Audiencia, a las 20:00 horas.

Miquel Ortega se pondrá al frente de la formación madrileña para dirigir célebres coros, concertantes, romanzas y dúos de Chueca, Chapí o Sorozábal.

* Alexandra Tarniceru, Iliana Machado (sopranos)

* Paz Martínez, Julieta Serrano (mezzos)

* Igor Peral, Daniel González y karim Farhan (tenores)

* Fabio Barrutia, Willinger Giménez (barítonos)

Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid

Director: Miquel Ortega

Los días 17 y 19 de Noviembre, dentro de la programación del Ayuntamiento de Pamplona y el Teatro Gayarre, se celebrará el estreno de una nueva zarzuela coproducida por AGAO (Asociación Gayarre Amigos de la Ópera) y la Asociación de Txistularis de Navarra. Se trata de una idea original y música de Iñigo Casalí y firma el libreto Carlos Crooke.

Ficha artística

Solistas:

Itxaso, La Pícara del Baztán (Itxaso Moriones, soprano)

Mikel, policía (Igor Peral, tenor)

Mari, tía de Itxaso (Carolina Moncada, mezzosoprano)

Antxon, padre de Itxaso (Darío Maya, barítono)

Coro de AGAO. Orquesta. Una coproducción de la Asociación Gayarre Amigos de la Ópera de Navarra (AGAO) y la Asociación de Txistularis de Navarra.

Director: Iñigo Casalí

Los días 17 y 19 de Noviembre, dentro de la programación del Ayuntamiento de Pamplona y el Teatro Gayarre, se celebrará el estreno de una nueva zarzuela coproducida por AGAO (Asociación Gayarre Amigos de la Ópera) y la Asociación de Txistularis de Navarra. Se trata de una idea original y música de Iñigo Casalí y firma el libreto Carlos Crooke.

Ficha artística

Solistas:

Itxaso, La Pícara del Baztán (Itxaso Moriones, soprano)

Mikel, policía (Igor Peral, tenor)

Mari, tía de Itxaso (Carolina Moncada, mezzosoprano)

Antxon, padre de Itxaso (Darío Maya, barítono)

Coro de AGAO. Orquesta. Una coproducción de la Asociación Gayarre Amigos de la Ópera de Navarra (AGAO) y la Asociación de Txistularis de Navarra.

Director: Iñigo Casalí

Más de 3.000 artistas en escena interpretarán grandes temas de la historia de la música en un espectáculo audiovisual inolvidable. Emoción, sorpresas y diversión en una noche única para arrancar Fair Saturday 2023 a nivel internacional. Evento musical de gran envergadura, con más de 7.000 asistentes y una muy ambiciosa puesta en escena, junto con un cartel de artistas de lo más variado.

Temporada Principal 2023/2024 - Fundación Baluarte

02 de febrero y 04 de febrero, Sala Principal Auditorio Baluarte (Pamplona).

Carmen es la ópera francesa más representada de la historia del género pese al fracaso de su estreno. Concebida por Georges Bizet para la Ópera-Comique de París, el autor quiso romper con las buenas y amables costumbres del estilo cómico para acercarse a las pasiones prohibidas del ser humano. Ambientada en una Sevilla agitanada de taberna y amor libre, su inmortal historia de amor, celos y traiciones acabó por conquistar al público mundial y universalizar el arquetipo latino de la femme fatale, una “mujer de armas tomar”, libre y seductora, que sería objeto de fascinación y precursora del feminismo contemporáneo en muchos sentidos. Luciendo arias tan celebérrimas como L’amour est un oiseau rebelle y suntuosos interludios, coloreados magistralmente por su autor, Carmen se presenta en Baluarte con un reparto de lujo encabezado por la muy bizetiana Ketevan Kemoklidze y ataviada con las galas de la aplaudida producción escénica de Jean-Louis Grinda.

Ketevan Kemoklidze, Carmen
Alejandro Roy, Don José
Berna Perles, Micaela
Simón Orfila, Escamillo
Nerea Berraondo, Mercedes
Andrea Jimenez, Frasquita
Igor Peral, Remendado

Orquesta Sinfónica de Navarra
Coro Lírico AGAO (Iñigo Casalí, director)
Escolanía del Orfeón Pamplonés (Juan Gainza, director)

Jean-Louis Grinda, director de escena
Audrey Saint-Gil, directora musical

Producción de la Ópera de Monte-Carlo en coproducción con el Teatro Capitole de Toulouse y la Ópera de Marsella

Temporada Principal 2023/2024 - Fundación Baluarte

02 de febrero y 04 de febrero, Sala Principal Auditorio Baluarte (Pamplona).

Ketevan Kemoklidze, Carmen
Alejandro Roy, Don José
Berna Perles, Micaela
Simón Orfila, Escamillo
Nerea Berraondo, Mercedes
Andrea Jimenez, Frasquita
Igor Peral, Remendado

Orquesta Sinfónica de Navarra
Coro Lírico AGAO (Iñigo Casalí, director)
Escolanía del Orfeón Pamplonés (Juan Gainza, director)

Jean-Louis Grinda, director de escena
Audrey Saint-Gil, directora musical

Producción de la Ópera de Monte-Carlo en coproducción con el Teatro Capitole de Toulouse y la Ópera de Marsella

El ayuntamiento de Toledo organiza un concierto con Nereydas y el Coro de la Comunidad de Madrid con las obras "Da pacem Domine", de Arvo Pärt y el "Requiem" de Niccolò Jommelli con las que se rinde homenaje a las víctimas del 11M en España en el 20 aniversario y se conmemoran los 250 años de la muerte de Jommelli.

Repertorio:
Pärt (1935*), Da pacem Domine (2004).
En homenaje a las víctimas de los atentados del 11M en España.
Niccolò Jommelli (1714 – 1774), Requiem. Missa pro Defuntis (1756).

Orquesta NEREYDAS
Alexandra Tarniceru, soprano
Andrea Rey, mezzosoprano
Igor Peral y Diego Neira, tenores
Alejandro Von Büren y Fernando Rubio, bajos
CORO DE LA COMUNIDAD DE MADRID
Ulises Illán, director
Josep Vila, maestro de coro

250 años de la muerte de Niccolò Jommelli (1714- 1774).

El Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid organiza un concierto con Nereydas y el Coro de la Comunidad de Madrid con el siguiente repertorio:

Repertorio:
Arvo Pärt (1935*), Da pacem Domine (2004).
En homenaje a las víctimas de los atentados del 11M en España.
Niccolò Jommelli (1714 – 1774), Requiem. Missa pro Defuntis (1756).

Orquesta NEREYDAS
Alexandra Tarniceru, soprano
Andrea Rey, mezzosoprano
Igor Peral y Diego Neira, tenores
Alejandro Von Büren y Fernando Rubio, bajos
CORO DE LA COMUNIDAD DE MADRID
Ulises Illán, director
Josep Vila, maestro de coro

250 años de la muerte de Niccolò Jommelli (1714- 1774)

Drama lírico popular en tres actos
Música de PABLO SOROZÁBAL
Libreto basado en la obra de JOAQUÍN DICENTA
Producción del Teatro de la Zarzuela (2016).

Funciones y Horarios: 4, 5, 6, 7, 9, 10, 11 y 12 de abril de 2024. 20:00 horas (domingos, a las 18:00 horas)

FICHA ARTÍSTICA:

Reparto:
Juan José: JUAN JESÚS RODRÍGUEZ (4, 6, 10 y 12) / LUIS CANSINO (5, 7, 9 y 11)
Rosa: SAIOA HERNÁNDEZ (4, 6, 10 y 12) / CARMEN SOLÍS (5, 7, 9 y 11)
Toñuela: VANESSA GOIKOETXEA (4, 6, 10 y 12) / ALBA CHANTAR (5, 7, 9 y 11)
Isidra: MARÍA LUISA CORBACHO (4, 6, 10 y 12) / BELEM RODRÍGUEZ MORA (5, 7, 9 y 11)
Paco: ALEJANDRO DEL CERRO (4, 6, 10 y 12) / FRANCESCO PIO GALASSO (5, 7, 9 y 11)
Andrés: SIMÓN ORFILA
Cano: LUIS LÓPEZ
Perico: IGOR PERAL
Presidiario: SANTIAGO VIDAL
Tabernero: RICARDO MUÑIZ
Amiga 1: RAQUEL DEL PINO
Amiga 2: PAULA SÁNCHEZ VALVERDE
Amigo 1: JOSÉ MANUEL GUINOT
Amigo 2: JESÚS ÁLVAREZ CARRIÓN.

Coro del Teatro de la Zarzuela
Orquesta de la Comunidad de Madrid - Titular del Teatro de La Zarzuela

MIGUEL ÁNGEL GÓMEZ-MARTÍNEZ, Dirección musical

JOSÉ CARLOS PLAZA, Dirección de escena

PACO LEAL, Escenografía e iluminación
PEDRO MORENO, Vestuario
JORGE TORRES, Dirección de reposición

IV – CICLO TIEMPO DE CÁMARA
Gioachino Rossini. Pequeña Misa Solemne +

FICHA ARTÍSTICA:
Alexandra Tarniceru, soprano
Anabel Aldalur, mezzosoprano
Igor Peral, tenor
Fabio Barrutia, barítono
Coro de la Comunidad de Madrid

Miguel Ángel García Cañamero, Director.

Desde la invención del «estilo moderno» hacia el año 1600, no ha habido composición sacra de cierta entidad sobre la que no se haya vertido la acusación de incurrir indebidamente en artificios propios del estilo operístico: el Stabat Mater de Pergolesi, el Réquiem de Berlioz o el propio Stabat Mater de Rossini –compuesto dos décadas antes que su Pequeña Misa Solemne– fueron considerados excesivamente «mundanos» o «sensuales» por algunos severos críticos. En paralelo, obras como la Misa Solemne de Santa Cecilia de Gounod, la Missa Choralis de Liszt o el Réquiem de Fauré aspiraron –con grados distintos de radicalidad y originalidad– a restituir a la música sacra la dignidad que, supuestamente, llevaba perdida desde los tiempos del Concilio de Trento.

Escrita al final de su vida, pero fiel a su proverbial genio, Rossini optó por la vía de enmedio al componer su Pequeña Misa Solemne: he aquí una obra que ni es pequeña ni solemne (su instrumentación original se limita a dos pianos y un armonio); capaz de dar cabida a un Christe eleison de una pureza palestriniana, a un aria –«Domine Deus»– de fulgores plenamente tenoriles y a un «Preludio religioso» para piano –en realidad un preludio y fuga– capaz de figurar en el Olimpo bachiano rivalizando con sus mejores fugas. Es fácil concluir que Rossini no resolvió el mencionado dilema, pero a cambio supo ofrecer con esta inclasificable Misa una de las obras musicales más irremplazables del repertorio sacro romántico.

Del 18 al 27 de Octubre tendrá lugar la 41ª Semana Nacional de la Zarzuela en La Solana (Ciudad Real). Declarada fiesta de interés turístico nacional, contará entre sus actos programados con una Gala de Zarzuela en el Teatro Tomás Barrera el viernes día 25 de Octubre a las 21:00h.

* Cristina Teijeiro, soprano
* Igor Peral, tenor

Orquesta CLM Sinfónica
Fran Velasco, director.

Igor Stravinsky (Misa) & Anton Bruckner (Misa nº2 en mi menor)
'Tiempo de Cámara I · 'El alma de los vientos'
27 de octubre, a las 19.30 h.
Auditorio Nacional de Música

Solistas:
Sandra Cotarelo, soprano
Julieta Navarro, mezzosoprano
Igor Peral, tenor
Fabio Barrutia, bajo

Coro de la Comunidad de Madrid (ORCAM)
Conjunto Instrumental de la ORCAM

Josep Vila i Casañas, director

IL TRITTICO (G. PUCCINI). ABAO Bilbao Opera

23, 26, 29 de Noviembre y 02 de Diciembre

IL TABARRO - Ficha Artística

Michele:                                           Carlos Álvarez
Giorgetta:                                        Ángeles Blancas
Luigi:                                                Marco Berti
Frugola:                                           Ana Ibarra
Talpa:                                               Stefano Palatchi
Tinca:                                               Igor Peral
Un venditore di canzonette:    Josu Cabrero
Amante 1:                                        Sofía Esparza
Amante 2:                                       Ioan Hotea

Orquesta Sinfónica de Navarra
Coro de Ópera de Bilbao                      Director: Boris Dujin
Director musical                                       Pedro Halffter
Director de escena                                   Paco Azorín
Vestuario                                                      Ana Garay
Diseño audiovisual e iluminación    Pedro Chamizo

Producción ABAO Bilbao Opera

IL TRITTICO (G. PUCCINI). ABAO Bilbao Opera

23, 26, 29 de Noviembre y 02 de Diciembre

IL TABARRO - Ficha Artística

Michele:                                           Carlos Álvarez
Giorgetta:                                       Ángeles Blancas
Luigi:                                                 Marco Berti
Frugola:                                           Ana Ibarra
Talpa:                                                Stefano Palatchi
Tinca:                                                Igor Peral
Un venditore di canzonette:    Josu Cabrero
Amante 1:                                       Sofía Esparza
Amante 2:                                       Ioan Hotea

Orquesta Sinfónica de Navarra
Coro de Ópera de Bilbao                     Director: Boris Dujin
Director musical                                      Pedro Halffter
Director de escena                                 Paco Azorín
Vestuario                                                    Ana Garay
Diseño audiovisual e iluminación     Pedro Chamizo

Producción ABAO Bilbao Opera

IL TRITTICO (G. PUCCINI). ABAO Bilbao Opera

23, 26, 29 de Noviembre y 02 de Diciembre

IL TABARRO - Ficha Artística

Michele:                                           Carlos Álvarez
Giorgetta:                                       Ángeles Blancas
Luigi:                                                 Marco Berti
Frugola:                                           Ana Ibarra
Talpa:                                                Stefano Palatchi
Tinca:                                                Igor Peral
Un venditore di canzonette:    Josu Cabrero
Amante 1:                                       Sofía Esparza
Amante 2:                                       Ioan Hotea

Orquesta Sinfónica de Navarra
Coro de Ópera de Bilbao                      Director: Boris Dujin
Director musical                                      Pedro Halffter
Director de escena                                  Paco Azorín
Vestuario                                                      Ana Garay
Diseño audiovisual e iluminación    Pedro Chamizo

Producción ABAO Bilbao Opera

IL TRITTICO (G. PUCCINI). ABAO Bilbao Opera

23, 26, 29 de Noviembre y 02 de Diciembre

IL TABARRO - Ficha Artística

Michele:                                           Carlos Álvarez
Giorgetta:                                       Ángeles Blancas
Luigi:                                                 Marco Berti
Frugola:                                           Ana Ibarra
Talpa:                                                Stefano Palatchi
Tinca:                                                Igor Peral
Un venditore di canzonette:    Josu Cabrero
Amante 1:                                       Sofía Esparza
Amante 2:                                       Ioan Hotea

Orquesta Sinfónica de Navarra
Coro de Ópera de Bilbao                      Director: Boris Dujin
Director musical                                      Pedro Halffter
Director de escena                                  Paco Azorín
Vestuario                                                      Ana Garay
Diseño audiovisual e iluminación    Pedro Chamizo

Producción ABAO Bilbao Opera

Representación de la zarzuela El Caserío, escrita sobre un texto de Federico Romero y Guillermo Fernández-Shaw, con música de Jesús Guridi. Se trata de una comedia lírica en tres actos de carácter costumbrista que representa la vida tradicional de una aldea campesina vasca.

Se representará para conmemorar el XXV Aniversario de la Asociación Lírica Sasibill, los días 20, 21 y 22 de Diciembre de 2024. 

FICHA TÉCNICA:

Santi: Alberto Arrabal (barítono)
Ana Mari: Ana Otxoa (soprano)
José Miguel: Igor Peral (tenor)
Txomin: Iker Casares (tenor)
Inosensia:  Klara Mendizabal (soprano)
Eustasia: Ana Miranda
Manu: Ekaitz González de Urretxu

Orquesta y Coro Sasibill
Kresala Dantza Taldea
Director Musical: Arkaitz Mendoza
Director de Escena: Josean García

Representación de la zarzuela El Caserío, escrita sobre un texto de Federico Romero y Guillermo Fernández-Shaw, con música de Jesús Guridi. Se trata de una comedia lírica en tres actos de carácter costumbrista que representa la vida tradicional de una aldea campesina vasca.

Se representará para conmemorar el XXV Aniversario de la Asociación Lírica Sasibill, los días 20, 21 y 22 de Diciembre de 2024. 

FICHA TÉCNICA:

Santi: Alberto Arrabal (barítono)
Ana Mari: Ana Otxoa (soprano)
José Miguel: Igor Peral (tenor)
Txomin: Iker Casares (tenor)
Inosensia:  Klara Mendizabal (soprano)
Eustasia: Ana Miranda
Manu: Ekaitz González de Urretxu

Orquesta y Coro Sasibill
Kresala Dantza Taldea
Director Musical: Arkaitz Mendoza
Director de Escena: Josean García

Representación de la zarzuela El Caserío, escrita sobre un texto de Federico Romero y Guillermo Fernández-Shaw, con música de Jesús Guridi. Se trata de una comedia lírica en tres actos de carácter costumbrista que representa la vida tradicional de una aldea campesina vasca.

Se representará para conmemorar el XXV Aniversario de la Asociación Lírica Sasibill, los días 20, 21 y 22 de Diciembre de 2024. 

FICHA TÉCNICA:

Santi: Alberto Arrabal (barítono)
Ana Mari: Ana Otxoa (soprano)
José Miguel: Igor Peral (tenor)
Txomin: Iker Casares (tenor)
Inosensia:  Klara Mendizabal (soprano)
Eustasia: Ana Miranda
Manu: Ekaitz González de Urretxu

Orquesta y Coro Sasibill
Kresala Dantza Taldea
Director Musical: Arkaitz Mendoza
Director de Escena: Josean García

Los días 21 y 22 de Febrero en el Palacete del Embarcadero de Santander se presenterá el espectáculo lírico-teatral “Romance de Puerto”, basado en la zarzuela La Tabernera del Puerto. Esta versión está adaptada por el dramaturgo Federico Figueroa.

El elenco está formado por la soprano Eva Marco como Marola, el tenor Igor Peral como Leandro, el barítono César San Martín interpretará a Juan de Eguía, el bajo Miguel Ferrando como Simpson y Abel será el contratenor Christian Borrelli y con la coordinación artística de la pianista Cristina Presmanes.

"Via Crucis" es la obra encargo del Festival al compositor Manuel Millán y estreno absoluto de una partitura concebida expresamente para un Viernes Santo. Será interpretada por el Coro y la Orquesta de la Comunidad de Madrid, que dirigirá Jordi Francés en un programa homenaje a Gustavo Torner y en el que sonará también la "Missa" de Stravinski.

* Sandra Cotarelo, soprano
* Julieta Navarro, mezzo
* Igor Peral, tenor
* Fabio Barrutia, barítono

ORQUESTA Y CORO DE LA COMUNIDAD DE MADRID
(Josep Vila i Casañas, director titular del Coro de la Comunidad de Madrid)

GUSTAVO VILLALBA, narrador

JORDI FRANCÉS, director

Los días 17 y 18 de Mayo en el Teatro Pavón de Madrid se presentará el espectáculo lírico-teatral “Romance de Puerto”, basado en la zarzuela La Tabernera del Puerto. Esta versión está adaptada por el dramaturgo Federico Figueroa.

El elenco está formado por:
* Eva Marco, soprano (Marola)
* Igor Peral, tenor (Leandro)
* César San Martín, barítono (Juan de Eguía)
* Miguel Ferrando, bajo (Simpson)
* Christian Borrelli, contratenor (Abel)
* Cristina Presmanes, coordinación artística y piano

Encaje y seda: un paseo por Madrid (Recital de Zarzuela)

El día 25 de Mayo la Fundación Canal en colaboración con la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid, ofrecerá dentro de su ciclo de conciertos "Música de Cámara" una selección de escenas de Zarzuela. ¡Preparen los claveles, saquen del armario sus pañuelos, los trajes de chulapos y los mantones de manila!. Como es tradición en este Ciclo de Música de Cámara, se dedicará el concierto del mes de mayo a rendir homenaje a la capital con algunas de las escenas más emblemáticas de la historia de la zarzuela. Para ello se interpretará una selección de los más populares pasodobles, mazurcas, chotis, canciones de ronda, tangos y pasacalles. Escucharemos la música más castiza que compositores emblemáticos como Barbieri, Chueca, Valverde o Vives, entre otros, escribieron pensando en las calles y barrios más populares de Madrid.

Vanessa García y Silvia Naranjo, sopranos
Andrea Rey y Julieta Navarro, mezzosopranos
Igor Peral y Diego Neira, tenores
Fabio Barrutia y David Rubiera, barítonos
Javier Carmena, piano y dirección

Bajo el sugerente título “Gurumbé” (término que alude a un baile de origen africano que se popularizó en España y las colonias), los solistas de la ORCAM nos ofrecen un fascinante recorrido por la música en la península ibérica y en la España virreinal en torno a los siglos XVI-XVII, los más prolíficos e interesantes de la épica.
Escucharemos las obras musicales más relevantes del período, escritas por autores de la talla de Juan Vásquez, Gaspar Fernández o el gran Mateo Flecha el Viejo, y comprobaremos así el rico intercambio rítmico e idiomático que se produjo con la incorporación de las nuevas provincias.

Manon Chauvin, Vanessa García y Silvia Naranjo, sopranos

Teresa López y Julieta Navarro, altos

Diego Neira e Igor Peral, tenores

Fabio Barrutia y Fernando Rubio, bajos

Javier Carmena, clave y dirección